人民日报11月13日：陈浩中国画小议

　　《人民日报》11月13日 12 版以《求意趣 求生趣 求机趣——陈浩中国画小议》为标题，评论我校美术学院陈浩教授中国画。新华社、《绍兴日报》新周刊、绍兴电视台等也纷纷予以报道。全文如下：

求意趣 求生趣 求机趣

——陈浩中国画小议

毛建波

登高（中国画）
陈 浩

秋色赋（中国画）
陈 浩

　　虽然杭州与绍兴相距不远，以现代交通工具一个小时即可到达，但与陈浩见面的次数，十几年间也屈指可数，偶尔的相见也不过匆匆一瞥，促膝长谈更为奢侈。
　　这位出生于河南的艺术家，曾在中央电视台书画频道工作多年，其间组织策划过许多重要的艺术活动，有着很好的人脉资源，在今日大量艺术家羡慕京城资源丰富而艰辛“北漂”的背景下，他倒逆其道而行，从首都北京移居古城绍兴，似乎是与会稽山水有着文化意义的天然内在勾连。
　　受过西方学院派写实造型体系系统训练的陈浩，原是以油画创作有声于画坛，他的油画作品显示出他精良的西化基础和独到的东方式审美，透射出或隐或显的中国韵味，表达着中国人的心路历程。作为江南文化渊薮的古城绍兴，自古以来书画艺术如火如荼，羲、献父子彪炳书史，徐渭、陈洪绶、任伯年辉映画坛，这种文脉至今不绝，绍兴中国书画的水准自在绝大多数城市之上。于是乎，主攻油画，作品曾被中国国家博物馆等机构收藏的陈浩，在江南文化的熏习下，不仅油画作品越益呈现出中国味道，还在不知不觉间一发不可收拾地喜欢上了中国画的研究与创作。他撰写的《中国绘画文化观》是中华书局出版的一部美术类学术著作，数十万字的研究专著，通过伦理文化、道学、宇宙本体论、符号学等要素，诠释了中国绘画体系的本质和精神。他还有为数可观的论文、作品发表在《美术》《美术观察》《装饰》等艺术类核心期刊上，传布着他的艺术见解与主张。
　　中国传统书画，除了画工地位低下，不得不凭借画艺谋生，文人画家即便以画作营取“生生所资”，也很少以绘画为志业。绘画于他们只是修身养性、澄怀观道、抒发情志、怡心舒体的手段。因此，他们更多是业余创作。他们在公务之暇、诗文之余，持翰点染，泼墨挥洒。从这个意义上说，陈浩之于中国画也类似。陈浩是一位复合型人才。作为师者，陈浩十分专注教学，在beat365官方网站评师网上，可以看到学生们对他由衷地佩服与感激。作为beat365官方网站美术学院院长，陈浩多年来十分投入，真诚服务，花费相当大的精力处理教学、科研管理和行政事务，以提升学院的学术水准为己任。在美术学院教学、科研、创作水平迅速提升的同时，陈浩留给自己的时间越来越少而且支离破碎，而中国画创作的相对便捷，恰好与陈浩现在的工作、生活状态十分吻合。公余的零碎时间，陈浩不舍得放弃，夜深的安静时刻，他充分利用。他沉心静气，焚香沏茶，舒纸搦管。这时的他能够从繁冗的公务中抽身片刻，重新成为艺术家，将自己的所想所思所感变为笔墨形象。
　　陈浩的中国画作品幅面往往不大，易于起讫。人物画每取老子出关、米颠拜石、临渊羡鱼等历史人物与释迦、观音、达摩等道释人物，感叹“逝者如斯夫”的孔夫子，踏雪寻梅、结社雅集的高士，淡然脱俗、飘逸出尘的仕女，也时时出现在他的笔下。山水画往往营造江天辽阔、空山无人、寒林寂寞、萧瑟边关的意境，以此构筑内心深处的桃花源。花鸟小品每每一枝半叶，孤鸟独立。较之多数画家，陈浩有着更为丰富的人生历练与文化阅历，对人生之多艰、命运之多变有着更深刻的体悟，于是在其画面中更多地传达出萧瑟荒凉、静谧安宁之感，引发读者的思考与感悟。在笔墨上，陈浩运笔酣畅，墨渖淋漓，常常大片淡墨渲染以造朦胧氤氲之境，简笔勾勒以生发物象。总体而言，陈浩的中国画小品追求品位的纯正，注重情感的表达，其作品画境求意趣，画面求生趣，笔墨求机趣。于其油画创作外另辟新境，另拓艺境。
　　“沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。”一方砚池，就是陈浩的洗心池，就是陈浩心灵的港湾，在此，他寻找平静安宁的内心；在此，他坚守艺术的情怀与热情。油画笔、毛笔，抑或水彩笔、蜡笔；油画布、宣纸，抑或水彩纸、铅画纸，仅仅是工具材料的差异，相同的是艺术的激情与追求。当他画完一张张中国画小品时，“于是闲居理气，拂觞鸣琴，披图幽对，坐究四荒，不违天励之藂，独应无人之野。峰岫嶤嶷，云林森眇，圣贤暎于绝代，万趣融其神思，余复何为哉？畅神而已，神之所畅，孰有先焉”！这时的他必然与1500年前的宗炳心意相通，情趣相投，必然如同庄子笔下那位解牛的庖丁，“提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志，善刀而藏之”。    

（宣传部  供稿）